Spinnerette/Distillers
  L.A. Weakly Junio/2003
 



En la parte superior de una vertiginosa carretera en los bosques de pino silvestre por Marin County se encuentra un lujoso estudio de grabación llamado “Site”. Es un lugar donde los músicos con gran apoyo pueden estar en cabañas privadas, y un equipo de grabación hogareño se reúne en salas de estar, donde las estrellas de rock pueden relajarse en un balneario de agua caliente con una espectacular vista de las montañas. Por el momento, su espaciosa sala se está llenando de humo. Brody Armstrong, la cantante, guitarrista y compositora de The Distillers, esta en un sofá cerca de la parte trasera de la sala de estar, con parlamento entre sus largos dedos, sus muñecas tatuadas descansando sobre sus rodillas.

Todos los demás - el baterista Andy Granelli, el bajista Ryan Sinn, y el nuevo guitarrista Tony Bevilacqua (Que significa beba agua en italiano) –enciende un cigarrillo también, y la habitación se ve extrañamente tranquila, tomando todas las posiciones en el suelo para fumar y escuchar las nuevas canciones de la banda del nuevo album en curso, la mayoría de las cuales constan de más batería y solos de voz con un mínimo de guitarra y bajo. El productor Gil Norton se agacha en el piso junto a Granelli, Sinn y el publicista de Warner Bros Brian Bumbery. Armstrong ha reunido sus canciones hechas por ella misma, cuando un ingeniero viene en una protesta por su elección - "Dije que todavía no las pusieran". "Yo definitivamente quiero oír la pista", dice. "Ponla".

El ingeniero deja cuatro canciones: Una canción de Punk Hardcore llamada "Hurricane"(Nota: Esta ahora es Hall of mirrors), una sesión improvisada, una canción acerca de úteros, hímenes y sangre, y otra acerca de algún tipo de amor abstracto, "Drain the blood." Los primeros tres shows de The Distillers tienen buena voluntad- Dice Norton inspirado, aunque nadie lo diga – para experimentar con el ritmo y los cambios de tempo, cuando un sorprendente ritmo o uno muy complejo surge en particular Norton, mira hacia atrás y hace un guiño. La cuarta canción, que no me quieren dejar escuchar, muestra la evolución de Armstrong como poeta. Ella no deja que me la pierda. Porque su canto es apenas detectable a través de la batería de Granelli y más aún entre las guitarras, ella se sienta junto a mí y pone en mis manos la letra, con las palabras grabateadas con pluma. "Por cada uno de estos tengo 10 páginas que corte", dice. "Asi es como va." Ella canta el resto de la canción en mi oído. “You say you want a revelation/Revel in this my lover/You’re free, at liberty/Is this what you want?”

A los 24 años de edad, con fuego y un sonido ronco y feroz deseo de defender a los niños que sufren en todo el mundo, Armstrong está trabajando conscientemente de crear un nicho en el mundo de la música rock que nadie ha ocupado antes: Ella quiere a ser la principal guitarrista, compositora y líder de su banda de rock, pero sin ser una estrella. Cuando le pregunto acerca de que representa ella a sus multitudes chicas que la admiran como fans, ella desvia la pregunta como si nunca pensara en eso. "¡Mierda!", Dice. "Esos son jóvenes?’’ Dice definiendo su manera de ser, Armstrong alega con timidez: "Escupo todo el maldito negocio de las celebridades", dice. "Odio a la que se proyecta en mi, odio a la gente que asume cosas sobre mi. Es vergonzoso. " Ella no quiere ser Mick Jagger, insiste, solo Keith Richards - una gran guitarrista de una gran banda.

Ella parece más vulnerable y sincera en estos momentos, tienes que creerle, quieres pensar que es una chica que mira por encima de las cabezas de sus fanáticos cuando toca en vivo con lanzamientos de escupitajos despreocupados en escenario, pero realmente no obtiene la atención que se merece. Quizas eso sería entraño, inusual, encantador; puedes amarla por eso. Pero entonces es ella, ¿La misma mujer joven que se rehúsa a posar sin su banda? (“No es el grupo de Brody", dice de los Distillers), Sin disculpas en portada como la única mujer entre 11 hombres en la cubierta de Rolling Stone (Adentro de la revista en unas fotos besando al cantante de Queen of the Stone Age). Que con aplomo Mick Jagger escribió.

Sin embargo, quizás no importa siendo que Armstrong es una estrella de rock, el tren ha salido de la estación con Armstrong a bordo, y no parece que vaya a regresar antes de Septiembre, cuando The Distillers termine su primer tour en Lollapalooza regresaran para presentar su nuevo álbum.

La celebridad es la ama de las perras, y Armstrong probablemente nunca se cruzo con ella. Ella está en curso para ser la siguiente idola rockera en el mundo, una escuela secundaria de niñas se tiño el pelo a su manera y tiene totalmente estilo de cabello (Aunque seguirla sería trabajoso ya que ella lo cambia con frecuencia), una crítica en evidencia para la evolución política de una mujer joven, en cuyas letras es notable un esfuerzo para entender a los niños de hoy.

Todo se puede hablar de ella como celebridad, sin embargo, se ocultan muchas cosas de Armstrong diferentes a cuando te reúnes con ella en persona: entre ellas, un gran corazón compasivo nativo de Australia, obsesionado con la naturaleza americana, los transtornos de alimentación adolecente, jóvenes con armas de fuego, dispuestos a escribir canciones sobre el planeta en sus terminos. "I went to school today with an Uzi-Fui a la escuela hoy con una Uzi (Nota: Uzi es una arma de fuego israelí, una de las más populares armas en el mundo)", canta Armstrong en “Sick of it all’’de el último disco de The Distillers, Sing Sing Death House, sacado hace un año por Hellcat/Epitaph. "There’s this kid he teased me so I shot em in the face - Ahi este chico me fastidio por lo que le dispare en la cara."

Hay preocupación por la promoción de violencia. "Tienes que entender la ironía ", dice ella. "Me fascinan las armas como parte de la cultura americana. Yo crecí en Melbourne, donde mi mamá estaba en un maldito grupo de padres contra las armas de fuego en las escuelas. Ella protestaba de eso todo el tiempo. Nunca he tenido una pistola o manipulado un arma hasta que me traslade a América.

"Es tan arraigada en la cultura. Es un icono americano, ¿Cómo puedes negarlo? En ningún otro lugar en el mundo las armas son tan importantes. Algo me fascina de ellas, como algo tan feo, algo que puede causar tanto daño, puede ser así, ¿sabes? es casi como una religión."

En Australia, dicen, "Los agricultores tienen armas de fuego con el fin de matar a los conejos que invaden sus cultivos’’. No hay cultura de armas, al menos no en el grado de aquí. Y no creo que en ninguna parte del mundo exista una cultura de armas tan grande como la de aquí en Estados Unidos’’

"No estoy diciendo, Hey! niños esto es lo que deben hacer. Yo estoy diciendo,' Todo el mundo nota eso. Esto no está bien. Los niños no sienten que tienen otra opción para arreglárselas, eso para mí es aterrador."

Bevilacqua, un hombre joven delgado de ojos oscuros, color marron, está sentado en el suelo hasta su respaldo. "Es como en Bowling for Columbine’’ (Nota: Bowling for Columbine es una película canadiense de Michael Moore que toma como tema principal la masacre del instituto Columbine con reflexión sobre la naturaleza violenta Estado Unidense) ", dice Bevilacqua. "Los niños en Canadá aprenden sobre la historia y la política en las noticias, aquí los niños aprenden acerca de cómo mucha gente se dispara en L.A. No puedes pretender que no pasa".

Brody Armstrong no está aquí para su fácil comprensión. De hecho, no hay nada que pueda impedirlo. Ella no es una figura política, ni una rebelde seductora con un loco movimiento feminista, no es la desafiante muñeca de Courtney Love, ni siquiera una Patti Smith mostrando una axila peluda en la portada de su disco -A Armstrong le gusta el mundo, le gusta ver cuántos tonos de cabello puede usar disfrazando su belleza natural; se acobarda ante un superdesarrollado que aparece en una foto con ella tocando la guitarra, y no se llama a sí misma feminista. "¿He usado alguna vez esa palabra?", Le pregunta a Bevilacqua. "No lo creo. No es que sea fea. Es solo que no se le puede tomar a la ligera".

Después de una pausa, reconsidera: No es que ella no sea feminista. Ella incluso escribio una canción, "Seneca Falls", inspirada en Ken Burns "un documental sobre el sufragio femenino:" Elizabeth Cady/Forever reminding me/I don’t steal the air I breathe.(Elizabeth Cady/ Por siempre recuérdame/No te robe el aliento). "Solo que no se llama a si misma feminista en el raro y curioso mundo de las mujeres del Rock – Como esas mujeres al frente de una banda de rock con una declaración política, uno de los factores con lugar en el panteón. Es una suerte que ella se niegue rotundamente. "La gente piensa que eso[la mujer en el rock] es algo nuevo cuando hablan de mí como algún tipo de novedad", se queja ella. "Pero no lo es. Esto no es una nueva pendejada".

The Distillers comenzó a finales de 1998 con la bajista Kim Fuelleman , el baterista Matt Young y más adelante Rose Casper en la guitarra rasgando en los coros desordenados con Armstrong, canciones como "The World Comes Tumblin 'Down" ( " Start a riot, slash ya wrists red”- Comienza el motin, corta las muñecas rojas") y una cancion de Patti Smith " Ask the Angels", canciones exuberantes como niños trantando de tocar loco. El album sólo se distinguió por ocasionales ráfagas melódicas con sentido del humor y la voz de Armstrong, profunda, con aullido estático que de alguna manera no parece estar decidida a pertenecer a uno u otro sexo, sonaba primitivo y crudo, y prestado un puro emoción y canciones con poca creatividad.

Cuando Sing Sing Death House salió en el 2002, Fuelleman y Young se salieron para unirse a Exene Cervenka's Original Sinners. Casper se salió también y Armstrong consiguió a Granelli de la banda Nerve Agents, que a la vez, contrato a Sinn, y hasta entonces disminuyo la guitarra. Ella también aprendió a cantar con su diafragma, tal vez apartándose de la plaga dice su buena amiga, Shirley Manson, y escribir letras basadas en algo mas que su ira interior: “Emptiness never sleeps at Clifton’s 6 a.m.,”- El vacio nunca duerme en Clifton a las 6 a.m.- canta en “City of Angels,” la mejor canción en radio-friendly. “With your bag-lady friend and your mind descending-Con tu maleta amiga y tu mente descendiendo/Stripped of the right to be a human in contro/ Despojandose para estar con control humano/ It’s warmer in hell so down we go- Es calido el infierno bajemos alla . . . we don’t rest in peace/we just disappear.-Nosotros no descansamos en paz, solo desaparecemos”

El álbum fue bueno, con enérgico punk; a los críticos le gustó, la gente les prestó atención. Pero la banda no estaba feliz con esto. "No mostramos toda nuestra capacidad", dice Granelli. "Lo hicimos en un estudio de Hollywood Boulevard en dos semanas, y en esas dos semanas el agente de tecnología estaba en crack y emborrachado, y se llevo cuatro días de esas dos semanas. Fue apresurado – Era como una canción escrita, practicada y grabada, sin tiempo para volver atrás y corregir"

Le dije a Sinn que estaba impresionado con las partes que le tocaban en bajo como en canciones com ’’City of Angels ",como contrapuntos de un pulso de hard rock. "Sabes como suena el bajo en el disco?" Me pregunta Sinn "Es como la mitad de cómo queríamos que sonara el sonido" . Fueron 16 horas en solo dos días que solo me dejaron hacer ruido ".

Sin embargo, el álbum tuvo el éxito suficiente como para que la banda saliera de gira para abrir a No Doubt y Garbage en otoño del 2002, cuando salieron a la carretera en marzo, Bevilacqua llamo la atención de Armstrong cuando lo vio tocar con Granelli y se agrego al grupo. "Fue totalmente por instinto", dice Armstrong. "Es un guitarrista increíble’’ Ella también sabía que podía permanecer con ellos por mucho tiempo – Había conocido a Bevilacqua a finales del '99, cuando Armstrong lo contrato fuera de las oficinas de Epitaph para vender camisetas de la banda. "Solía ser nuestro perro, pero viajaba con nosotros", dice. "Ahora toca con nosotros en el escenario".

En invierno del 2003, la banda firmó un acuerdo con Sire Records, como parte de Warner Bros, para financiar y comercializar su nuevo disco (Que será publicado oficialmente como Sire / Hellcat). El traslado ha traído un conflicto con puristas punk, especialmente desde el punto de vista político de la revista punk de Maximumrocknroll. Estos “Niños” desde la perspectiva de Distillers, se ciernen en las sombras como harpías a punto de descender sobre el transgresor (Nota: Transgresor es aquella persona que actúa en contra de la ley o las normas). "Este disco, es un gran paso para nosotros, filosóficamente y musicalmente", dice Armstrong, "y cuando lo escuchamos, pensamos 'Oh dios mío, con esto los volveremos locos. Ellos no van a estar contentos, y francamente no me importa ni madres. No quiero ser rígida. No soy miope, y no aplacare a nadie.

"Los niños de Maximumrocknroll , Son todos una PC incluso cuando no están tratando de ser PC. "Son borregos. No pueden formarse una opinión propia. Y están enojados conmigo por todo tipo de razones que no tienen que ver con la música”.

¿Como qué?

"Bueno, voy a mandar a hacer una playera que dice" Panning for Gold."(Buscando oro). Eso es seguro."

Hay una forma en que Maximumrocknroll es un pararrayos de la ansiedad que siente Armstrong por su manera de percibir el mundo: Según lo acordado por Arwen Curry, co-coordinador de la revista llamo a Armstrong excavadora de oro en las páginas de la revista a través de todo MRR(Nota: Maximumrocknroll). "Tenemos que cubrirnos constantemente de quien nos cubre", dice, "lo que significa que las bandas producidas como independientes no están ligadas con sellos discográficos mayores. No los odio; solo que no estamos interesados en ellos. Ellos no nos necesitan tampoco”, Curry dice, ¿Alguien de la revista tiene una opinión para compartir sobre el inminente divorcio de Armstrong con el líder de Rancid Tim Armstrong, el hombre que conoció a su esposa a los 17, casada a los 18 ( El con 30 años), Traída a América para firmar en su propio sello discográfico. "No tenemos una inversión emocional con The Distillers", dice Curry. "Y yo puedo decir a alguno de los 25 encuestados aquí para grabar, habrá algunos a quienes les gusta su nuevo disco. Preferimos no revisarlo, porque no nos dedicamos a eso".

Hay mucho veneno que le han dado el asco a Brody Armstrong en diferentes lugares, , entre ellos varias salas de chat punk en Internet y la escena del rock de Silver Lake, donde el consenso(Nota: Consenso es un grupo encargado de la toma de decisiones o como se aplican estas) general deduce que “ Brody utilizo a Tim como una escalera de seis años para darse a conocer de nuevo "(" ¿Me ves como una adicta a la heroína? ", me pregunta) para decir que " Brody es una maldita puta. "Puedes decir que lo empeoro con una sexy sesión fotográfica con Homme en Rolling Stone , Pero hey, en eso no te debes meter. "Amo a Tim", dice ella. "Yo siempre ame a Tim y mi amor fue sincero." Más allá de eso, repite con una mirada dura, "Es algo privado. Nadie sabe lo que sucede en la relación de otra persona, y no diré nada para defenderme a mí misma".

Creo que según algunos socios, las mujeres arden de pasión a las edades de 17 y 24 y abiertamente hay que admirar su tenacidad. Ella es impresionante. La gente hablara de lo que ella dice u oculta. Ella trata de no ser agradable al respecto.
No es bueno, a menudo es un juego difícil para una mujer joven, incluso para alguien que toca duro como Armstrong. Tiembla su cigarrillo entre sus dedos cuando ella habla de su resistencia hacia el mundo, acerca de los insultos de los "niños", los rumores, remolinos a su alrededor. Cuando les pregunto si ella cree que los medios de comunicación le van a hacer lo que le hicieron a Courtney Love – Marcada como la Jezabel que arruino a un amado rockero- ella declara que ya lo hicieron y, a continuación, rápidamente me da una explicación de todas las maneras. Diferente a como lo haría Love. Ella no tiene el ego de Love, no hay controversia judicial, ella es tímida. "Yo no quiero ser esa maldita estrella de rock!", Me dice.

No es bueno, a menudo es un juego difícil para una mujer joven, incluso para alguien que toca duro como Armstrong. Tiembla su cigarrillo entre sus dedos cuando ella habla de su resistencia hacia el mundo, acerca de los insultos de los "niños", los rumores, remolinos a su alrededor. Cuando les pregunto si ella cree que los medios de comunicación le van a hacer lo que le hicieron a Courtney Love – Marcada como la Jezabel que arruino a un amado rockero- ella declara que ya lo hicieron y, a continuación, rápidamente me da una explicación de todas las maneras. Diferente a como lo haría Love. Ella no tiene el ego de Love, no hay controversia judicial, ella es tímida. "Yo no quiero ser esa maldita estrella de rock!", Me dice.

Eso es al menos la mitad de cierto: Conversar con Armstrong es difícil, ella escribe letras brutalmente francas, posa provocativamente en las revistas de rock, exhibiendo su insubordinada sexualidad. Pero no se siente cómoda siendo el centro de atención con un montón de payasadas, parece como si todavía estuviera en una guerra interior por ser una niña buena, a Virginia Woolf la han llamado "El Angel de la Casa," el fantasma de una mujer creativa " Que será recordada como" intensamente solidaria" e "inmensamente encantadora" y, "por encima de todo: pura". Woolf escribió violentas historias ( "La tome de la garganta. Hice mi mejor esfuerzo por matarle"). Me sorprende darme cuenta de que Armstrong, nació después de Roe v. Wade, inculcada en el pensamiento feminista antes de que ella supiera que era, siguiera en batalla. Es la razón por la que, sospecho, que la fuerza de las palabras de Armstrong son a menudo fuera de sincronía con sus acciones, Por qué ella no quiere ser felicitada por su belleza, se desliza en la habitación lo primero en la mañana (alrededor de la 1 pm) con botas de tacón y una playera junto con algunos pines . Ella finge un intento de disfrazar su buena apariencia con grandes sombras de ojos el color marrón rojizo que sugiere ojos de negro que no se olvidan – Solo maquilla sus ojos verdes grande y profundos, ¿Por qué ella dice tantos verbos con una variante de fuck y termina declamando algo que le parece agradable o increíble, frases como: "Francamente, no me importa ni madres".

Granelli es un gran tipo con el cabello sobre los ojos y una versión ligeramente más optimista que Joey Ramone. A los 24, Es un músico y baterista que razona golpear a los niños holgazanes en la calle de Gilman en San Francisco "Sería genial si diéramos a conocer algo nuevo", dice," De alguna manera Black Flag nos lo dio a conocer a nosotros”. Si no los hubiera escuchado, yo diría, “Oh que estupideces tocan porque no suenan como Michael Jackson "o algo así, no estaría ocupándome de lo que hago ahora " Asimismo, piensa sobre la relación de la banda con la audiencia. "Anoche vimos el DVD de Led Zeppelin ", me dice. "Es increible, pero también hay un montón de jaladas- Quiero decir, es el show Jimmy Page. Hace un solo de 17 minutos en guitarra. Es genial, pero me di cuenta de que todo el tiempo espere que pasara algo mas".

"Cierto", dice Sinn. "Te quedas como queriendo escuchar la canción".

"Quieres la gran recompensa", dice Granelli.

"Y de impaciencia le dimos en el botón de adelantar".

"Pero el punto es ", dice Granelli. "¿Cuándo tiempo puedes hacer pagar a la gente? ¿Cuánto tiempo puedes impulsar a la gente a pagar antes de darles lo que quieren? Eso algo impresionante ".
Creo que la gente realmente desea pagar.Agrega Granelli. "Quizas porque todos somos unos malditos masoquistas".

Granelli hace un gran esfuerzon por determinar su estilo, escuchando de todo, desde los Beatles a los rockeros como Don Caballero. "Ese rock es como escuchar de todo tipo de jazz .No hay cierto pulso, son sólo garabatos. No hay melodía, pero los escucho, porque, espera, no sé por qué. Es interesante.

"No quiero ser normal", dice. "Trato de no ser una persona tipica, pero al mismo tiempo no tocar ni cantar. Con The Distillers es muy fácil tocar la melodía, las guitarras no dejan de hablar por si solas. Trato de ser selectivo en los matices y esas cosas, simplemente frenando el ritmo, ¿sabes? "

¿Que es punk? "Esa es nuestra mas perdida pregunta", dice Granelli mientras imita a un ficticio periodista de la radio FM: "¿Qué significa punk para ti?" Siempre contesto: no lo sé. No me gusta la atención. Digo que el punk se ah perdido".

Los críticos de rock afirman que el punk de ahora no puede competir con los originarios – No están contra algo político, su furia no se basa en nada. The Ramones desestabilizaba las jerarquías sociales, The Sex Pistols y The Clash llevaban a cabo guerras de cualquier tipo, The Dead Kennedys contra el consumismo capitalista.

"¿Cuál es la posición de The Distillers en el punk?" pregunta Granelli retóricamente. "Estamos en contra de la injusticia, la desigualdad y el abuso", dice, "Si es que nos encontramos con eso. Es como si condujera un auto blanco y un policía me dice que deje de conducir un coche blanco, sólo porque al policía no le gustan los coches de color blanco, estamos en contra de ese tipo de cosas. "

"Las únicas veces que pienso en eso es cuando alguien me lo pregunta", dice Sinn. "Casi nunca me importa".

"Sí", dice Granelli. "No somos de los que se la pasan pensando, 'Somos una banda de punk', porque pensamos cosas diferentes. Como correr a Ryan por escuchar Emperor".

Granelli estaba trabajando en San Francisco, haciendo camisetas en una tienda de ropa de snowboard en el día, tocando en ocasiones con el irregular grupo de Nerve Agents en la noche , hasta que Brody Armstrong lo llamó con una oferta. Los dos se conocieron por Tim Armstrong, Rancid y Nerve Agents tocaron juntos por lo que se hicieron amigos. "Ella me llamó y me dijo, ' va a haber una gira de Rancid en la que The Distillers va a estar presente, nos vamos en dos semanas. ¿Puedes venir? Y ¿Podrías encontrar un bajista? "Pensé, sí, yo puedo hacer eso, así que dejé mi antiguo trabajo. Y me encontré a un bajista, Dante –le dije, vamos de gira, igual no tenemos nada que hacer. El solo me dijo, "Suena bien".

Dante se fue a otros proyectos, y trajo le presento a Sinn, a quien había conocido durante años como guitarrista en black metal. "Él me preguntó, '¿Sabes tocar el bajo?"Recuerda Sinn, "Yo le dije que no. Luego de pensarlo, decidí intentarlo. Ahora es más natural en mi que tocar la guitarra".

"Sí", ríe Granelli. "Menos dificultades".

"Menos dificultades pero mucha más concentración," dice Sinn

Mirando por la ventana a los pinos que llegan hasta las colinas fuera del estudio, me pregunto en voz alta cómo una banda tan infernal, empeñada en la ira y el sufrimiento en las letras de sus canciones pueden mostrar rabia en un entorno tan bucólico (Nota: Campestre). La banda tiene un mes y medio para practicar, y otro para grabar. Mientras el escuadrón de MRR piensa lo que quiere; firmar con una de las principales disqueras tiene sus privilegios. "Es agradable estar aquí con tiempo para hacer nada y sentarnos por allí, creando musica ", dice Sinn. "No nos da ventaja sobre lo que hacemos. Pero nos da más tiempo para sentarnos y pensar bien".

Me llamo Brody

Soy de Melbourne

Fitzroy Melbourne, Melbourne Fitzboy

Crecí en las calles de Bell y Bennett

Mi mamá saco a patadas a mi papá

Encontró la forma, una manera para salir de la penuria espiritual.

Una madre soltera en una lucha urbana

Ahora la culpo a ella porque crecí con problemas.

- " The Young Crazed Peeling",

de Sing Sing Death House

Brody Armstrong nació en Melbourne, Australia, su mamá tuvo una carrera de enfermera. Su Mamá saco a su Papá de su casa, cuando Brody era muy joven. A los 8 años empezó a tomar lecciones informales de guitarra con una "amigo" de la calle por donde vivía. "Solo me ensañaba a tocar las canciones que me gustaban", recuerda. " El me enseñó 'Teenage Whore' cuando tenía 13." A los 14, empezó su primera banda, Sourpuss, con su mejor amiga, Sara Barber, y rápido se presentaron con otras bandas de punk de todas las edades de la ciudad. "Empezamos ensayando en un lugar llamado la Rock 'n' Roll High School, creada por psicóticos feministas de Melbourne – me refiero a psicóticos feministas de verdad, al que los pinches nazis", recuerda. "Es una escuela de Rock & Roll para niñas, diseñada para enseñar a las jóvenes a ajustar todo, enchufes y otras estupideces. Habia algo genial- bandas Americanas como Sonic Youth y Babes in Toyland venían y donaban dinero a la causa, nos gustaba verlos tocar".

Sin embargo, las chicas del rock llamaron la atención, no porque eran buenas músicas, sino porque eran mujeres, Armstrong se canso pronto del trato especial. "Yo odiaba tocar bajo el estandarte de una escuela de chicas", dice, "Siempre nos izo mas daño de lo que nos ayudo. No se nos tomaba en serio a todas, me molestaba tanto que sólo deseaba no ser parte de ella. "Después de una amarga discusión con la fundadora de la escuela, Stephanie Bourke, Armstrong dejó la escuela, y juró que nunca dejaria que nadie le llamara una chica roquera de nuevo.

Dos años más tarde, escapo de casa para alquilar una habitación en Jalong, una pequeña ciudad industrial a una hora de Melbourne, "Una pocilga, maldito basurero. Quedaba en la autopista, por lo que me sentí, metafóricamente, inestable –se oía vrrm, vrrm, vrrm durante toda la noche – por la ventana de mi habitación se veía la autopista. Maldito caos en todo el día, todo el pinche día. "Ella volvió a su casa un año más tarde, porque se había quedado sin dinero. "Ya no tenía nada", recuerda. "Desde que me fui a vivir por mí misma, me di cuenta de que nada me salió bien. Así que regrese a mi casa, y cuando llegue mi mamá estaba lavando los platos, yo sólo me quede ahí parada, esperándola y la vi como nunca antes - como una mujer, no como mi madre, como una persona con pensamientos, sentimientos y una vida propia incluso antes de yo me alejara de ella. Pensé, 'Oh mierda, ya tenemos que hacer la pases. "Ella y su padre son cercanos últimamente, también. "Son quienes realmente me apoyan en el mundo. Soy una persona jodida sin ellos.


"Y", añade, "les va a encantar este disco".

La aversión de Armstrong puede ser cualquier tipo, como parte de las normas del Rock & Roll, sus canciones siguen siendo de manera agresiva, acerca niñas, mujeres y sus problemas, aquí se incluye un particular personaje a quien llama Gerti Rouge, que aparece en partes sueltas del álbum debut y a quien después le dedica toda una canción llamada," Young Girl ", de Sing Sing Death House:" “Es mentira cuando dices la verdad/Es verdad cuando dices mentiras / Separa las piernas, ponte de rodillas/ Y reza por que no vuelva a pasar. "

"Ese no es su nombre real" pero ella era mi mejor amiga de la infancia, y era abusada por su padre desde la edad cero hasta alrededor de los 14 años. Su mamá era psicóloga infantil, por lo que la situación era enfermiza. En los años 80 su mamá se hizo adicta a las pastillas, sabía lo que estaba pasando, pero no sabía cómo detenerlo. Ella era obesa, y sólo se alimentaba de dolor y culpa.

"Cuando yo y mi mamá supimos de la situación le hablamos a su madre sobre lo que estaba sucediendo y su mamá fue a mi casa. Yo estaba allí sentada, y sacó un portapapeles, y después de tomar a su hija sólo preguntó, "Entonces, dime qué pasó?" Y Gerti rompió en llanto. Mi madre estaba tan disgustada. Es increíble. Nos sentíamos como, 'Ella es tu hija, no la de alguien más''. "Fue intolerablemente increíble.".

Gerti no era bulímica o anoréxica, ni era adicta a las drogas, "pero se solia cortar. Sí, ella misma se cortaba. He conocido niñas anoréxicas, también ", dice. "Una persona con quien convivo orita es anoréxica, solo mando a su familia al infierno. Es tan aterrador, tan triste, que algunas mujeres sienten que tengan que morir de hambre, y sobre esta mujer, yo sé, ella sabe que tiene un problema y ella no puede detenerlo. Veo que estas chicas, son de 14 años de edad, más altas que yo y pesan la mitad que yo".

"Hey chica comete un sandwich!", Dice Bevilacqua. "Es lo que le decimos a las niñas palillo".

"Cierto", dice Armstrong. "¿Quién quiere hacerle el amor a una bolsa de huesos? ¿Qué es eso? No es sano, es malo para tus organos.

"Yo peso 140 libras," dice con valentía. "De hecho, peso 148. La primera vez que vine a este país pesaba 120 libras. Un año después pesaba 160 libras - 160 libras! – Todo debido al tipo de comida que sirven aquí. Una porción aquí es como cuatro porciones de comida en cualquier otro lugar.

"De calzado ocupo una talla entre 5 y 8 ", agrega. "Pero tengo unos malditos pechos, enormes".

"Conseguimos a Tony para tocar en el último minuto", dice Armstrong, y Bevilacqua, sentado en el suelo, voltea a verla.

"Fuimos a Japón", añade Bevilacqua.

"Siempre ocurre de esa manera", sigue Brody . "Todas las personas que contratamos vienen justo antes de grabar un álbum. Rose llego un par de semanas antes de grabar el primer disco, Ryan un par de semanas antes del segundo disco y después tu", le dice a Tony", mírate con todo ese azote. ¿Necesitas azotes? Ojala y después no la cagues para que luego te tengamos que despedir.

"Me vas a despedir?"Dice Tony fingiendo estar en shock.

"Sí, estás despedido! Eres un pinche desempleado!

"O quizás te pongamos a cantar al frente, mientras yo me quedo atrás nada mas tocando la guitarra. Es muy bueno en las partes de gritos", dice, mirando a Bevilacqua. "Me gustaría tenerlo al frente. Así puedes ser un buscador de oro también. Lleno de oro".

Antes de salir, Armstrong me muestra la obra de arte de Tim Presley para el álbum - varias ilustraciones de mujeres desmembradas y muchas navajas. En un dibujo, un árbol tiene en vez de hojas navajas, en otra, un torso de una mujer ensangrentada esta colgando de un árbol por las extremidades. "Le di una letra acerca de una mujer que fue asesinada en un parque en Melbourne", me dice. "Fue tan horrible Y el hizo esto ¿No parece un mito?”

"El arte ya no es peligroso", declara Armstrong. "Yo casi nunca pude ver el arte que me hacían," ¡Mierda! "Esta vez quiero que el arte sea más peligroso".

A punto de salir de la puerta, con una ensalada de camarones y un sándwich de aguacate, dejando a la banda almorzar, Armstrong me detiene. "Espera," me pide ella. "Una cosa más. Tienes que probar esto. Hicimos pudín anoche, y esta bueno. "Ella saca un plato de la nevera y me da una cuchara. Hago lo que ella me dice – y pruebo el crujiente pudin acaramelado. Ella tiene razón, es un pudín excelente. Desde que tenía 12 no comía algo así. Y el sabor casero de pudin acaramelado me trae recuerdos de mi adolescencia. Armstrong insiste en un segundo plato, siento una maravillosa desorientación por la confianza hacia mi de esta mujer dos décadas menor que yo, incluyéndome en esos asuntos de chicas jóvenes: zapatos, novios, pudín acaramelado. Todavía hay un ángel en la casa de Brody Armstrong.
 
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